Next Generation Short Tiger 2025

Domingo, 7 de Junio – 16:00h.

Bono Festival (3 películas) - 10€: Venta exclusiva en la taquilla de Cines Embajadores

German Films y el Fondo Federal Alemán para el Cine (FFA) se complacen en presentar la 15ª edición de su iniciativa NGST.

Balcones (Balkone)

Sinopsis

BALCONES muestra las curiosidades y las entrañables peculiaridades de la vida cotidiana en un edificio de gran altura, ofreciendo una mirada a los balcones de sus residentes. Al ritmo de los sonidos de los habitantes, experimentamos un día en sus vidas. La música impulsa la narrativa hasta que el sol se pone. El relato sobre la coexistencia de diversos individuos en el microcosmos del edificio es, al mismo tiempo, un comentario poético sobre la interacción social. Dentro de la vasta estructura del mundo, cada persona tiene la libertad de dar forma a su vida de manera única.

©Monströös

Ficha técnica

  • Título en francés: BALCONS
  • Título en español: BALCONES
  • Título en italiano: BALCONI
  • Categoría: Cortometraje de animación (stop-motion, técnica mixta)
  • Año de producción: 2024
  • Dirección: Xenia Smirnov
  • Guion: Xenia Smirnov
  • Animación bruta (rough): Noah Erni, Felix Reijmers, Ana Maria Angel, Rike Rothe, Anna Levinson, Olga Bankova, Xenia Smirnov
  • Animación de recortes (cut-out): Anna Dekker, Mareike Graf, Xenia Smirnov
  • Animación de óleo sobre vidrio: Xenia Smirnov, Miranda Peyton-Jones
  • Montaje: Xenia Smirnov
  • Dirección de fotografía: Xenia Smirnov
  • Música: Matija Strniša
  • Empresa productora: monströös Studio für Animation
  • Duración: 5 min 20 seg
  • Idioma: Sin diálogos

Directora

Xenia Smirnov

Xenia Smirnov nació en 1987 en Kazajistán y creció en Georgia y Rusia. Estudió Animación en San Petersburgo y, de 2011 a 2016, en la Universidad de Cine Babelsberg KONRAD WOLF en Potsdam. Vive y trabaja en Berlín.


Do something (Haz algo)

Sinopsis

Una célula sanguínea debe emprender una misión para ver al cerebro y convencerlo de que haga que su cuerpo deshidratado beba algo de agua.

©FilmakademieBadenWürttemberg

Ficha técnica

  • Categoría: Cortometraje de animación (Animación 2D por computadora)
  • Año de producción: 2024
  • Dirección: Sofija Živković
  • Guion: Sofija Živković
  • Dirección de fotografía:
  • Animación: Aleyna Caylak, Cosima Gerrish, Julian Gilbert, Louis Hartmann, Paul Kley, Azra Konjhodzic, Marius Lübke, Iris Maier, Thamara Medecigo Cruz, Anh Tú Nguyen, Timon Rubbert, Sasa Živković
  • Montaje: Sofija Živković
  • Música: Jurij Espenschied
  • Sonido: Florian Heidecker
  • Producción: Cosima Gerrish
  • Reparto de voces: Ilya Barrett, Ed Cantú, Edi Delić, Cosima Gerrish, Louis Hartmann, Victor Heckle, Céline Heidecker, Eve Lamell, Kosta Papazoglu, Yusuf Paylar, Rosa Paylar, Christina Paylar, David Sick, Diana Westphal
  • Empresa productora: Filmakademie Baden-Württemberg
  • Duración: 12 min 17 seg
  • Idioma: Inglés (Versión Original)

Directora

Sofija Živković

Sofija Živković nació en Stuttgart, Alemania, donde creció y fue a la escuela. Siempre ha sentido amor por la animación, el dibujo y el cine, por lo que realizó prácticas en la agencia Kemnitzmares y en el estudio de animación Studio FILM BILDER durante medio año en cada uno. Actualmente estudia Dirección de Animación en el Animationsinstitut de la Filmakademie Baden-Württemberg. En el semestre de otoño de 2024, fue investigadora visitante en el departamento de MFA Computer Arts de la School of Visual Arts en Nueva York.


Future is Panorama
(El Futuro es Panorama)

Sinopsis

Siham se entera de camino a casa por la noche que su hija se esconde en un bar de los disparos de un grupo terrorista de extrema derecha. La desesperación, el miedo y la falta de esperanza la sumergen cada vez más en una espiral descendente: ¿podrá Siham salvar a su hija a pesar del fallo de la policía?

©JacobKohl

Ficha técnica

  • Título en francés: L’AVENIR EST PANORAMA
  • Título en español: EL FUTURO ES PANORAMA
  • Título en italiano: IL FUTURO È PANORAMA
  • Categoría: Cortometraje de ficción
  • Año de producción: 2024
  • Dirección: Muschirf Shekh Zeyn
  • Guion: Seren Sahin, Muschirf Shekh Zeyn
  • Dirección de fotografía: Jacob Kohl
  • Montaje: Muschirf Shekh Zeyn
  • Música: Arezou Rezaei, Ege Ateslioglu, Hans Könnecke, Sharyhan Osman
  • Reparto: Amal Omran, Lynne Azzam, Soy Spantidakes, Moana Spantidakes, Julia Gräfner, Marie Scholz
  • Producción: Seren Sahin
  • Empresa productora: Universidad de Televisión y Cine de Múnich (HFF)
  • Duración: 15 min 00 seg
  • Idioma: Árabe/Alemán con subtítulos en inglés

Director

Muschirf Shekh Zeyn

Muschirf Shekh Zeyn nació en 1988 en el seno de una familia kurda y creció en Qamishli (Siria). Estudió Arquitectura en Siria, especializándose en Sociología Urbana. Se graduó en medio de la guerra de Siria y tuvo que huir del país. Tras dos años buscando un nuevo hogar, llegó a Bremen (Alemania) y empezó a hacer cine. Estudia Dirección en la Universidad de Televisión y Cine de Múnich (HFF) desde 2019 y es becario de la Fundación Heinrich-Böll. Su cortometraje KILLING BAGHEERA (2022) se proyectó y fue premiado en numerosos festivales internacionales.


Last Call Blue (Última Llamada Azul)

Sinopsis

Dos empleados del aeropuerto. Uno revisa imágenes de rayos X, el otro trabaja en la pista de aterrizaje. Después de que uno le entrega una nota al otro, se encuentran en su descanso. A lo largo de la noche, buscan formas de mostrarse afecto el uno al otro.

©DFFBJulienMayerTillmannBetz

Ficha técnica

  • Título en español: ÚLTIMA LLAMADA AZUL
  • Categoría: Cortometraje de ficción
  • Año de producción: 2025
  • Dirección/Guion: Tillmann Betz
  • Dirección de fotografía: Julien Mayer
  • Montaje: Lydia Leerstelle
  • Música:
  • Producción: Lisa-Marie Lutz
  • Empresa productora: DFFB
  • Reparto: Zero Pilnik, Jos Nyreen
  • Duración: 12 min 12 seg
  • Idioma: Inglés (Versión Original)

Director

Tillmann Betz

Tillmann Betz, nacido en 1994 en Dortmund, estudió Fotografía en la Universidad de las Artes Folkwang en Essen. Desde 2021, estudia Dirección en la Academia Alemana de Cine y Televisión de Berlín (DFFB).

©NilsLimberg


Late Summer 91
(Finales Del Verano Del 91 / Spätsommer 91)

Sinopsis

Found Footage. Cuando se acabó la sal en una fiesta de cumpleaños en 1991.

©OlafHeld

Ficha técnica

  • Título en español: FINALES DEL VERANO DEL 91
  • Categoría: Documental experimental
  • Año de producción: 2024
  • Dirección: Olaf Held
  • Guion: Olaf Held
  • Dirección de fotografía: Kollektiv Krautfilm
  • Montaje: Olaf Held
  • Producción: Olaf Held
  • Empresa productora:
  • Duración: 2 min 59 seg
  • Idioma: Alemán con subtítulos en inglés

Director

Olaf Held

Olaf Held nació en 1970 en Chemnitz. Coorganizó la Kulturfabrik Voxxx de 1994 a 2004 y trabaja en el taller de cine Chemnitzer Filmwerkstatt desde 2001. De 2006 a 2011, estudió Guion y Dramaturgia en la Universidad de Cine Babelsberg KONRAD WOLF. Desde 2011 es director, dramaturgo y guionista independiente.

©AmacGarbe


Monument (Monumento)​

Sinopsis

Maksim siempre había discutido con su padre, pero febrero de 2022 trajo un silencio persistente entre ellos debido a la falta de puntos de contacto, el rechazo rígido de las posiciones del otro y sentidos de la realidad radicalmente opuestos. Un año y medio después de huir de Rusia por ser queer, Maksim rompe el silencio con su padre nacionalista a través del teléfono.

©MaksimAvdeev

Ficha técnica

  • Título en francés: MONUMENT
  • Título en español: MONUMENTO
  • Título en italiano: MONUMENTO
  • Categoría: Cortometraje documental
  • Año de producción: 2024
  • Dirección: Maksim Avdeev
  • Guion: Maksim Avdeev
  • Dirección de fotografía: Vitaly Zaytsev
  • Montaje: Maksim Avdeev, Amir Naumann
  • Música: Teo Tao
  • Producción: Maksim Avdeev, Ksenia Gapchenko
  • Empresa productora:
  • Duración: 14 min 45 seg
  • Idioma: Ruso con subtítulos en inglés

Director

Maksim Avdeev

Maksim Avdeev nació en Agryz, Rusia. Mientras vivía en San Petersburgo, Maksim se graduó en la escuela de interpretación. Tras mudarse a Berlín debido al creciente peligro para las personas queer que permanecen en su patria, Maksim comenzó su carrera cinematográfica como guionista y director. MONUMENT es el debut de Maksim Avdeev.


Obey, Obey (Obedecer, Obedecer)

Sinopsis

Un tutorial sobre cómo lograr impecablemente la estética de «estudiante japonesa obediente».

©DFFBMaayaneBouhnik

Ficha técnica

  • Categoría: Cortometraje documental animado
  • Año de producción: 2024
  • Dirección/Guion: Akira Kawasaki
  • Dirección de fotografía: Maayane Bouhnik
  • Montaje: Akira Kawasaki
  • Música: Akira Kawasaki
  • Producción: Akira Kawasaki
  • Empresa productora: DFFB
  • Reparto:
  • Duración: 3 min 56 seg
  • Idioma: Inglés (Versión Original)

Directora

Akira Kawasaki

Akira Kawasaki, nacida en 1996 en Fukuoka, Japón, es una cineasta, artista audiovisual y música que reside en Berlín desde 2019. Actualmente estudia Dirección de Cine en la Academia Alemana de Cine y Televisión de Berlín (DFFB).

©misakomisako


Pear Garden (El Jardín de las Peras)

Sinopsis

Lili, de seis años, visita a su abuela, quien tras una mastectomía ya no tiene pechos. Por la noche, Lili descubre que la sombra de su abuela sí tiene pechos. Lili sigue a la sombra e intenta recuperar los pechos para su abuela.

©FilmakademieBadenWuerttemberg

Ficha técnica

  • Título en español: EL JARDÍN DE LAS PERAS
  • Categoría: Cortometraje de animación (2D por computadora, técnica mixta)
  • Año de producción: 2024
  • Dirección: Shadab Shayegan
  • Guion: Shadab Shayegan
  • Animación: Gülce Besen Dilek, Valeriia Dyadyuh, Mikael Jacobsen, Yerkezhan Sabitbekova, Shadab Shayegan
  • Dirección de fotografía:
  • Montaje: Revan Sarikaya
  • Música: Periklis Liakakis
  • Reparto de voces: Cheshme Ebrahimzadeh, Nava Hemyari, Shahin Taslimi
  • Producción: Shadab Shayegan
  • Empresa productora: Filmakademie Baden-Württemberg
  • Duración: 7 min 00 seg
  • Idioma: Farsi con subtítulos en inglés

Directora

Shadab Shayegan

Shadab Shayegan nació en 1993 en Teherán, Irán. Estudió Composición en la Universidad de Música y Artes Escénicas de Viena, y Pintura y Cine de Animación en la Universidad de Artes Aplicadas de Viena. De 2021 a 2024 estudió Animación en la Filmakademie Baden-Württemberg.

©Amac Garbe


Recordari

Sinopsis

Santiago de Chile, años 80: Camila y Paula tienen siete años, son vecinas y mejores amigas. Fuera de sus propias cuatro paredes, la vida cotidiana de niños y adultos está determinada por la dictadura militar de Pinochet, con una disciplina estricta, toques de queda, acoso y protestas.

©Filmuniversität Babelsberg KONRAD WOLF 2024

Ficha técnica

  • Categoría: Cortometraje de animación (Stop motion)
  • Año de producción: 2024
  • Dirección: Carolina Cruz
  • Guion: Carolina Cruz
  • Animación: Carolina Cruz, Stefanie Bokeloh, Cecilia Lepratti, Florencia Toro
  • Montaje: Martin Herold
  • Dirección de fotografía: Eli Börnike, Jana Pape
  • Diseño de producción: Maher Abdo
  • Música: Bertolt Pohl, Jana Irmert, Lucien Kemper
  • Producción creativa: Max Kerkhoff
  • Producción: Nicolai C.J. Otteni, Paul Lux von Mikulicz
  • Empresa productora: Universidad de Cine Babelsberg KONRAD WOLF
  • Duración: 9 min 31 seg

Directora

Carolina Cruz

Carolina Cruz es una directora de animación y diseñadora de personajes chilena radicada en Berlín. Su arte interdisciplinario incluye animaciones, ilustraciones e instalaciones. Trabaja con técnicas de animación analógica, particularmente con cutout, stop motion y animación de marionetas. Estudió Animación en la Universidad de Cine Babelsberg KONRAD WOLF, graduándose con RECORDARI (2024).


Silent Night (Noche de Paz)

Sinopsis

Un grupo de turistas internacionales viaja a Belén, en la Cisjordania ocupada, para visitar y ver lugares religiosos. Pero lo que no ven es aún más impactante.

©PhilippSchaeffer

Ficha técnica

  • Categoría: Cortometraje documental
  • Año de producción: 2024
  • Dirección: Jonathan Schaller, Philipp Schaeffer
  • Guion: Philipp Schaeffer, Jonathan Schaller
  • Dirección de fotografía: Philipp Schaeffer
  • Montaje: Jouri David Hoepfner, Jonathan Schaller
  • Música:
  • Producción: Jonathan Schaller, Philipp Schaeffer
  • Empresa productora: Schaeffer/Schaller Filmproduktion
  • Duración: 13 min 40 seg
  • Idioma: Árabe/Inglés con subtítulos en inglés

Director

Jonathan Schaller

Jonathan Schaller, nacido en 1996 en Colonia, estudió Filosofía, Historia y Cultura Mediática, y realizó numerosos cortometrajes que se proyectaron en festivales de cine nacionales e internacionales. Desde 2019 estudia Dirección en la Filmakademie Baden-Württemberg.

©MarieTeigler

Director

Philipp Schaeffer

Tras graduarse en Filosofía por el King’s College de Londres, Philipp Schaeffer pasó dos años trabajando entre Los Ángeles, el Ártico canadiense y Berlín. Actualmente estudia Dirección de Documentales en la Filmakademie Baden-Württemberg.

©CeciliaBianchini


Tako Tsubo

Sinopsis

El Sr. Ham decide extirparse el corazón para liberarse de sus complicadas emociones. El médico le asegura que, hoy en día, este procedimiento no supone ningún problema. De carácter pensativo, el Sr. Ham conserva su corazón durante un tiempo después de la extracción, con la esperanza de entenderlo mejor algún día. El síndrome de TAKO TSUBO, también conocido como el «síndrome del corazón roto», es una disfunción rara, aguda y a menudo grave del músculo cardíaco que suele surgir de un estrés emocional o físico extraordinario.

©sixpackfilm

Ficha técnica

  • Categoría: Cortometraje de animación
  • Año de producción: 2024
  • Dirección: Eva Pedroza, Fanny Sorgo
  • Guion: Fanny Sorgo
  • Animación: Eva Pedroza
  • Montaje: Eva Pedroza
  • Dirección de fotografía: Eva Pedroza
  • Música: Mary Ocher
  • Reparto de voces: Len Jakobsen, Anne Kulbatzki, Benjamin Martin
  • Producción: Eva Pedroza, Fanny Sorgo, Maria Trigo Teixeira
  • Empresa productora:
  • Duración: 6 min 00 seg
  • Idioma: Alemán con subtítulos en inglés

Directora

Eva Pedroza

Eva Pedroza, nacida en 1982 en Buenos Aires, Argentina, es una artista multidisciplinaria radicada en Berlín. Estudió en la Universidad Nacional de las Artes en Buenos Aires y en la Universidad de las Artes de Berlín. Sus obras consisten en dibujos, cerámica, pintura y animación. Tratan las paradojas del sujeto y el objeto, y las relaciones contradictorias y simbióticas entre los seres humanos y los no humanos, la cultura y la naturaleza.

Director

Fanny Sorgo

Fanny Sorgo es una artista multidisciplinaria radicada en Viena, Austria. Estudió Escritura Escénica y Cine Narrativo en la Universidad de las Artes de Berlín y trabaja como escritora, intérprete, compositora y directora en los campos de la música, el cine y el teatro. Sus escritos y obras de teatro se han presentado en varios teatros de Europa, como la Deutsche Oper de Berlín. En 2023 lanzó sus dos primeras canciones y actualmente trabaja en más música.

©FlorianRöthel


Otras películas

Infantil, Schulkino